Kommentteja mallikuvasta

[Anagin]

Moi kaikille,

aloittelin itse tämän vuoden puolella sarjakuvien tekemisen ja tällä hetkellä haen vielä omaa tyyliä ja pääosa-ajasta kuuluu harjoitteluun ja siinä sivussa käsikirjoituksen tekemiseen.

Nyt haluaisinkin kuulla muiden tekijöiden kommentteja alla olevasta kuvasta. Mikä pistää silmään (halpa gradientti ainakin), kaikkea pitää kyllä kehittää, mutta rakentavaa palautetta otan mielelläni vastaan.

Erityisesti olen kiinnostunut kuulemaan mitä kikkoja käytätte kuvien värittämiseen, varjostamiseen ja valaisuun koneella (esim. photoshop).

https://lh3.googleusercontent.com/-2XCFI6LcDm0/Upob38-4KLI/AAAAAAAAAB0/uWvB9CdYrhY/w1295-h915-no/P%25C3%25A4rr%25C3%25A4hirvi%25C3%25B6.jpg

[Reima Mäkinen]

Tekipä sitten koneella tai käsin, yksi perusasioista on se että sijoittaa valonlähteet (mielessään) jonnekin.

Väripuolella suosittelisin että rakentaisit jonkun hyvin yksinkertaisen ja rajoitetun paletin ja yrittäisit sillä tulla toimeen. Rikkoisit sitä vain hyvin varovasti.

Ja vielä syvemmälle perusteisiin jos menee, niin tuollaisessa naturalistisessa tyylissä on hyvä opetella ensin piirtämään muodot oikein. Tämähän sinulla onkin jo aika hyvin hallussa. Sitten voi lisätä tai jättää lisäämättä kuvaan kolmiulotteisuutta varjoilla ja väreillä. Varjostustyyli kannattaa miettiä ja suunnitella niin että sillä onnistuu kaikki mitä kuvissa näkyy.

Teknisesti väritys ja varjostus (rastereilla tms) koneella on oma haasteensa. Niihin kysymyksiin löytyy Kvaakista kuitenkin jo niin monta ketjua, että asioihin ei ehkä kannata tässä taas mennä.

[Anagin]

Tekipä sitten koneella tai käsin, yksi perusasioista on se että sijoittaa valonlähteet (mielessään) jonnekin.

Väripuolella suosittelisin että rakentaisit jonkun hyvin yksinkertaisen ja rajoitetun paletin ja yrittäisit sillä tulla toimeen. Rikkoisit sitä vain hyvin varovasti.

Ja vielä syvemmälle perusteisiin jos menee, niin tuollaisessa naturalistisessa tyylissä on hyvä opetella ensin piirtämään muodot oikein. Tämähän sinulla onkin jo aika hyvin hallussa. Sitten voi lisätä tai jättää lisäämättä kuvaan kolmiulotteisuutta varjoilla ja väreillä. Varjostustyyli kannattaa miettiä ja suunnitella niin että sillä onnistuu kaikki mitä kuvissa näkyy.

Teknisesti väritys ja varjostus (rastereilla tms) koneella on oma haasteensa. Niihin kysymyksiin löytyy Kvaakista kuitenkin jo niin monta ketjua, että asioihin ei ehkä kannata tässä taas mennä.

Kiitos palautteesta. Ja kyllä tavoitteena on rakentaa hyvin rajattu paletti, joka sopii paremmin myös itse sarjakuvan teemaan. Onko mitään suosituksia sivustoista tai kirjoista joissa tuota värien valitsemista ja harmoniaa on käsitelty?  

Valonlähteen olin suunnitellut alunperin tulevan jostain ylhäältä, mutta sitten rupesin hyödyntämään värittäessä moottoripyörän valoa ja siitä syntyi hieman sekava valaistus, mutta tosiaan valojen ja varjojen maailmaakin on syytä vielä perehtyä.

[Reima Mäkinen]

Onko mitään suosituksia sivustoista tai kirjoista joissa tuota värien valitsemista ja harmoniaa on käsitelty?  

Tuo on mielenkiintoinen aihe. Netistä en muista. Kvaakissa ei taida olla kovin paljon... mutta pelkästään väriympyrän kanssa, sitä tutkailemalla, pääset jo aika pitkälle.

Tehdessäni Mangan värit - Sarjakuvan värittäjän opas -kirjaa, muistaakseni yksi aika hyvä lähde oli Hannele Wetzer, Värivaaka, Tammi 2000
Periaatteessa kaikki maalausoppaat käsittelevät tätä asiaa jonkin verran.
DC Comics Guide to Coloring and Lettering Comics on suppea.
Jos värit ja niihin liittyvä teoria kiinnostavat enemmänkin niin tsekkaa Arnkillin tuhti (ja kallis) opus Värit havaintojen maailmassa.
Mangan värit kirjassa on aiheesta juttua 5-15 sivua, riippuen vähän miten tiukkaan asian haluaa rajata.

Ongelmana aiheeseen perehtymisessä on mielestäni se että aiheesta kirjoittavilla eli teoretisoivilla on kaikillä käytössä vähän toisistaan poikkeava (poikkeavasti määritelty) sanasto. Siinä menee pää hyvin äkkiä sekaisin.
Tehdessäni omaa kirjaani, kiinnitin huomiota juuri siihen että kaikkia näitä taiteilijoiden tarvitsemia väriteorioita käsiteltäisiin "samalta viivalta" eli samoin sanoin, yhdenmukaisella tarkalla termistöllä. Juuri Arnkillin kirja on tässä mainio myös. Suoraan sanottuna muita ei kannata edes paljon lukea.

[Ossi Hiekkala]

Itse suosittelisin James Gurneyn kirjoja Imaginative Realism ja Color and Light. Juuri sen parempia oppaita aloitteleville tekijöille ja kehittyneemmillekin ei liiemmin ole - ellei ota lukuun Andrew Loomisin kirjoja, jotka ovat erinomaisia kaikin puolin. Hyvän kuvan rakentamisen perustaan pääsee niiden kautta käsiksi hyvin helposti.